La música es una forma de arte en la que los sonidos se ordenan en el tiempo para producir un efecto estético y/o emocional en el oyente. Se expresa mediante una combinación de sonidos cuyos elementos constitutivos son la melodía, la armonía, el ritmo y el timbre. Se manifiesta en la organización del sonido y el silencio en el tiempo.
Es el arte de crear, manipular y combinar los sonidos generados por la voz humana y los instrumentos musicales, de forma simultánea o sucesiva, para lograr la belleza formal y la expresión de la emoción, para cumplir una función específica o para crear un mensaje de unidad, continuidad y coherencia.
Sopa De Cabra Mai Trobaràs (30 anys) ft. Buhos, Ginestà, The Tyets
Nova versió amb videoclip del clàssic de Sopa de Cabra Mai trobaràs, del disc Ben endins, amb la col·laboració de Buhos, Ginestà i The Tyets amb la producció de Joan Borràs d’Oques Grasses.
Sopa De Cabra – Mai Trobaràs (30 anys) ft. Buhos, Ginestà, The Tyets
No estàs farta de esperar, sempre aguantant aquesta farola, amb pluja, neu, amb vent i fred, sempre amb la mateixa postura, jo ja en tinc prou d’aquest color, busca’t un geni que et comprengui, podríem dir que en aquests moments, no em funciona la conjuntura.
Has tirat el temps per la finestra, i ara princesa on aniràs, mira’t els ulls, posa els peus a terra, pren el que tinguis al teu costat perquè, mai trobaràs el teu príncep blau mai trobaràs el teu príncep blau.
Fes un creuer o un viatge llarg, medita un temps a la muntanya, que l’aire pur sempre va bé i clarifica les idees, jo ja no entenc el teu patiment, ja sé que ningú t’estima. Però que hi farem, si aquest govern no havia previst la teva crisi.
Has tirat el temps per la finestra, i ara princesa on aniràs, mira’t els ulls, posa els peus a terra, pren el que tinguis al teu costat perquè, mai trobaràs el teu príncep blau mai trobaràs el teu príncep blau.
¡Video y letra traducida al castellano para que disfrutes de esta obra maestra!
Pet Shop Boys es uno de los dúos musicales más exitosos de todos los tiempos, y su canción «Always On My Mind» es una de sus obras maestras más conocidas. Esta canción de amor ha sido versionada por muchos artistas a lo largo de los años, pero la versión original de Pet Shop Boys sigue siendo la más popular.
La canción fue escrita originalmente por Brenda Lee y Mark James en 1972, pero se hizo famosa gracias a la versión de Elvis Presley de 1974. En 1987, Pet Shop Boys lanzó su propia versión de la canción, que se convirtió en un éxito instantáneo.
La versión de Pet Shop Boys de «Always On My Mind» es una balada synth-pop con una letra muy emotiva. La canción habla sobre alguien que lamenta haber dejado a la persona que amaba y luego se da cuenta de que ella es lo más importante de su vida.
El video de «Always On My Mind» es una obra maestra por sí sola. El video fue dirigido por Derek Jarman y es muy hermoso y conmovedor, y captura la esencia de la canción a la perfección.
Si eres fanático de Pet Shop Boys o simplemente te gustan las buenas canciones de amor, entonces no te puedes perder el video y la letra traducida al castellano de «Always On My Mind». Esta canción es una verdadera obra maestra, y el video es una joya visual.
Significado de la canción
«Always On My Mind» es una canción de amor muy emotiva que habla sobre el arrepentimiento y la nostalgia. La canción está narrada desde la perspectiva de alguien que lamenta haber dejado a la persona que amaba y ahora se da cuenta de que ella es lo más importante de su vida.
Canta sobre cómo siempre piensa en ella y cómo no puede olvidar todo el tiempo que pasaron juntos. También canta sobre cómo se arrepiente de haberla dejado y cómo desea poder volver atrás en el tiempo y hacer las cosas de otra manera.
La canción es un recordatorio de que debemos apreciar a nuestros seres queridos mientras los tengamos cerca. También nos enseña que nunca es demasiado tarde para arrepentirnos y pedir perdón.
Video Pet Shop Boys Always On My Mind
Aquí puedes ver el video y leer la letra traducida al castellano de «Pet Shop Boys Always On My Mind»
Pet Shop Boys Always On My Mind (2003 Digital Remaster)
Letra y traducción al castellano
Tal vez no te traté Maybe I didn’t treat you Tan bueno como debería Quite as good as I should Tal vez no te amaba Maybe I didn’t love you Tan a menudo como pude Quite as often as I could Pequeñas cosas que debería haber dicho y hecho Little things I should have said and done nunca me tomé el tiempo I never took the time
Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind
Tal vez no te abracé Maybe I didn’t hold you Todos esos tiempos solitarios, solitarios All those lonely, lonely times Y supongo que nunca te lo dije And I guess I never told you Estoy tan feliz de que seas mía I am so happy that you’re mine Si te hiciera sentir el segundo mejor If I made you feel second best Lo siento mucho, estaba ciego I’m so sorry I was blind
Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind
Dime, dime que tu dulce amor no ha muerto Tell me, tell me that your sweet love hasn’t died Dame, Give me, Una oportunidad más para mantenerte satisfecho One more chance to keep you satisfied Satisfecho Satisfied
Pequeñas cosas que debería haber dicho y hecho Little things that I should have said and done nunca me tomé el tiempo I never took the time Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind Dime, dime que tu dulce amor no ha muerto Tell me, tell me that your sweet love hasn’t died Dame, Give me, Una oportunidad más para mantenerte satisfecho One more chance to keep you satisfied
Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind
Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind
Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind Siempre estuviste en mi mente You were always on my mind
Tal vez no te traté Maybe I didn’t treat you Tan bien como debería Quite as good as I should Tal vez no te amaba Maybe I didn’t love you Tan a menudo como pude Quite as often as I could
Tal vez no te abracé Maybe I didn’t hold you Todos esos momentos solitarios y solitarios All those lonely lonely times Supongo que nunca te lo dije I guess I never told you Estoy tan feliz de que seas mía I am so happy that you’re mine
«Always On My Mind» es una canción de amor clásica que ha sido disfrutada por generaciones de personas. La versión de Pet Shop Boys de la canción es una verdadera obra maestra, y el video es una joya visual. Si aún no has escuchado esta canción, te invito a hacerlo. No te decepcionará.
FAQs
¿Cuál es el significado de la canción «Always On My Mind» de Pet Shop Boys?
La canción «Always On My Mind» de Pet Shop Boys habla sobre el arrepentimiento y la nostalgia. El protagonista de la canción lamenta haber dejado a la persona que amaba y ahora se da cuenta de que ella es lo más importante de su vida.
¿Quién cantó «Always On My Mind» originalmente?
La canción «Always On My Mind» fue escrita originalmente por Brenda Lee y Mark James en 1972, pero se hizo famosa gracias a la versión de Elvis Presley de 1974.
¿En qué película aparece «Always On My Mind» de Pet Shop Boys?
La canción «Always On My Mind» de Pet Shop Boys apareció en la película «The Big Picture» de 1989.
¿Son los Pet Shop Boys una pareja?
No, los Pet Shop Boys no son una pareja. Son un dúo musical formado por Neil Tennant y Chris Lowe.
¿Qué versión de «Always On My Mind» es la más popular?
La versión más popular de «Always On My Mind» es la de Pet Shop Boys. La canción alcanzó el número uno en las listas de éxitos de varios países, incluido el Reino Unido y los Estados Unidos.
¿Cuál es el significado de «always on my mind»?
La expresión «always on my mind» significa que alguien está pensando en ti constantemente. Se puede usar para describir a un ser querido, a un amigo o incluso a una persona que no conoces muy bien, pero que te ha dejado una fuerte impresión.
¿En qué año cantaron Pet Shop Boys «always on my mind»?
Pet Shop Boys lanzaron su versión de «Always On My Mind» en 1987.
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Bob Marley es un nombre que resuena en millones de personas de todo el mundo, y por una buena razón. No sólo fue un pionero en el mundo de la música, sino también un revolucionario y un símbolo de esperanza para muchos. Su álbum «Uprising» fue la culminación del trabajo de su vida y un testamento de su legado. En este artículo analizaremos el impacto de Uprising de Bob Marley y cómo sigue inspirando a la gente hoy en día.
Introducción: Bob Marley y su música
Bob Marley nació en 1945 en Jamaica, y su carrera musical comenzó en la década de 1960. Se convirtió en una sensación internacional en la década de 1970, y su música sigue inspirando a gente de todo el mundo.
La música de Marley era una mezcla única de reggae, ska y rock, y sus letras trataban a menudo temas de justicia social, amor y unidad. Su música era algo más que entretenimiento: era un mensaje de esperanza y una llamada a la acción.
La creación de Uprising de Bob Marley: Una revolución musical
«Uprising» se publicó en 1980 y fue el último álbum de Bob Marley antes de su muerte en 1981. El álbum se grabó en un momento de agitación política en Jamaica, y la música de Marley reflejaba las luchas del pueblo.
El álbum fue producido por Bob Marley and The Wailers, y presentaba una mezcla de ritmos tradicionales de reggae e instrumentación inspirada en el rock.
Tema a tema: Un viaje a través del álbum
1. «Coming in from the Cold» (Llegando del frío)
«Coming in from the Cold» es la primera canción del álbum y marca el tono de lo que está por venir. La canción es una llamada a la unidad y un llamamiento para que la gente se una a pesar de sus diferencias.
Bob Marley – Coming in from the cold
La letra es un poderoso recordatorio de que todos estamos juntos en esto y que debemos trabajar juntos para crear un mundo mejor.
2. «Real Situation» (situación real)
«Real Situation» es un poderoso comentario sobre el estado del mundo en aquel momento. La canción aborda temas como la pobreza, la opresión y la injusticia social.
Bob Marley – Real situation
La letra es un duro recordatorio de que no podemos ignorar los problemas del mundo: debemos afrontarlos de frente.
3. «Bad Card» (Mala carta)
«Bad Card» es una canción que habla de las dificultades de la vida cotidiana. La letra toca temas como la pobreza, el desempleo y la discriminación. La canción es un recordatorio de que, incluso ante la adversidad, nunca debemos perder la esperanza.
Bob Marley – Bad Card (w/Lyrics)
4. «We and Dem» (Nosotros y ellos)
«We and Dem» es una poderosa canción que habla de la importancia de la unidad y la solidaridad. La letra nos recuerda que todos formamos parte de la misma familia humana y que todos somos iguales.
La gente a menudo está dividida por fuerzas externas y manipulada por los poderosos para que se vuelvan unos contra otros. Bob Marley insta a sus oyentes a resistir estas fuerzas y unirse contra la opresión y la injusticia.
El mensaje de la canción es especialmente relevante en el mundo actual, donde las divisiones sociales y políticas son cada vez más evidentes. «We and Dem» es un poderoso recordatorio de la importancia de la unidad y la solidaridad frente a la adversidad.
We and dem – Bob Marley (LYRICS/LETRA) (Reggae)
5. «Work» (Trabajo)
«Work» es una canción que habla de la importancia del trabajo duro y la perseverancia. La letra anima a los oyentes a seguir adelante, incluso cuando las cosas se ponen difíciles. La canción es un recordatorio de que el éxito no nos viene dado: debemos trabajar para conseguirlo.
Bob Marley – Work
6. «Zion Train» (Tren de Sión)
«Zion Train» es una poderosa canción que habla de la importancia del crecimiento espiritual y la iluminación. La letra nos recuerda que debemos seguir esforzándonos por comprendernos mejor a nosotros mismos y al mundo que nos rodea. La canción es una llamada a la acción para que los oyentes emprendan sus propios viajes espirituales.
Zion Train (1991) – Bob Marley & The Wailers
7. «Pimper’s Paradise» (El paraíso de los chulos)
«Pimper’s Paradise» es una canción que habla de los peligros del materialismo y los excesos. La letra habla de la codicia, la corrupción y la decadencia moral. La canción es un recordatorio de que la verdadera felicidad no puede encontrarse en las posesiones materiales, y que debemos centrarnos en objetivos más significativos.
Bob Marley – Pimper’s Paradise
8. «Could You Be Loved» (¿Podrías ser amada?)
«Could You Be Loved» es una canción clásica de Bob Marley que habla del poder del amor y su capacidad para curar y unir a las personas. La letra nos recuerda que debemos acercarnos al mundo con amor y compasión, incluso ante la adversidad. La canción es un recordatorio eterno de la importancia del amor en nuestras vidas.
Bob Marley – Could You Be Loved (HQ)
9. «Forever Loving Jah» (Por siempre amando a Jah)
«Forever Loving Jah» es una canción que habla de la importancia de la fe y la espiritualidad. La letra nos recuerda que debemos confiar en un poder superior y tener fe en el universo. La canción es un poderoso recordatorio de que todos estamos conectados y de que debemos acercarnos al mundo con amor y comprensión.
Bob Marley – Forever loving Jah
10. «Redemption Song» (Canción de redención)
«Redemption Song» es quizá la canción más famosa del álbum, una poderosa meditación sobre la libertad y la redención. La canción cuenta con la guitarra acústica solista de Bob Marley y su inquietante voz, y la letra toca temas como la esclavitud, el colonialismo y la lucha por la liberación. La canción es un poderoso recordatorio del perdurable legado de Bob Marley y su música.
Bob Marley – redemption song
El legado de Uprising: El impacto de Bob Marley en la música y la cultura
«Uprising» fue un álbum fundamental en la carrera de Bob Marley, y sigue inspirando a la gente hoy en día. Los temas de justicia social, amor y unidad del álbum han resonado en personas de todo el mundo, y su impacto en la música y la cultura no puede exagerarse. La música de Bob Marley ha influido en innumerables artistas, y su legado sigue vivo hoy en día.
El mensaje del levantamiento: La visión de Bob Marley de un mundo mejor
En esencia, «Uprising» es una llamada a la acción para que los oyentes se responsabilicen del mundo que les rodea y trabajen por un futuro mejor. Los temas del álbum sobre justicia social, amor y unidad son tan relevantes hoy como lo eran en 1980, y la visión de Bob Marley de un mundo mejor sigue inspirando a personas de todo el mundo.
Conclusión
Bob Marley fue algo más que un músico: fue un revolucionario y un símbolo de esperanza para personas de todo el mundo. Su álbum «Uprising» fue un testimonio de la obra de su vida y un poderoso recordatorio de su legado perdurable. Los temas de justicia social, amor y unidad del álbum siguen inspirando a la gente hoy en día, y la visión de Bob Marley de un mundo mejor sigue viva.
Preguntas frecuentes
¿En qué se inspiró Bob Marley para crear el álbum «Uprising»?
El álbum se grabó en un momento de agitación política en Jamaica y reflejaba las luchas de la gente en aquel momento. Bob Marley también estaba motivado por sus profundas creencias espirituales y su deseo de difundir un mensaje de amor y unidad a través de su música.
¿Qué significa la canción «Redemption Song» del álbum «Uprising»?
«Redemption Song» es una poderosa meditación sobre los temas de la libertad y la redención. La canción cuenta con la guitarra acústica solista de Bob Marley y su inquietante voz, y la letra toca temas como la esclavitud, el colonialismo y la lucha por la liberación. A menudo se considera una de las mejores obras de Bob Marley y un testimonio del trabajo de toda su vida.
¿Cómo influyó el álbum «Uprising» en el legado de Bob Marley?
«Uprising» fue un álbum fundamental en la carrera de Bob Marley y sigue inspirando a la gente hoy en día. Sus temas de justicia social, amor y unidad han resonado en personas de todo el mundo, y su impacto en la música y la cultura no puede exagerarse. La música de Bob Marley ha influido en innumerables artistas, y su legado perdura hoy en día.
¿Qué mensaje transmite el álbum «Uprising» a los oyentes?
En esencia, «Uprising» es una llamada a la acción para que los oyentes se responsabilicen del mundo que les rodea y trabajen por un futuro mejor. Los temas del álbum sobre justicia social, amor y unidad son tan relevantes hoy como lo eran en 1980, y la visión de Bob Marley de un mundo mejor sigue inspirando a personas de todo el mundo.
¿Cómo influyó la música de Bob Marley en la cultura jamaicana?
La música de Bob Marley tuvo un profundo impacto en la cultura jamaicana, especialmente en las décadas de 1970 y 1980. Su mensaje de justicia social y unidad resonó entre los jamaicanos que luchaban contra la pobreza, la agitación política y la violencia. La música de Bob Marley ayudó a unir a personas de todas las clases sociales e inspiró un sentimiento de orgullo e identidad nacionales.
¿En qué se inspiró el arte de la portada del álbum?
La portada del álbum muestra una fotografía de Bob Marley delante de la bandera de Etiopía. Era un guiño a la importancia histórica del país como única nación africana que resistió al colonialismo, y también reflejaba la profunda conexión espiritual de Bob Marley con el rastafarismo y las enseñanzas de Marcus Garvey.
¿Qué papel desempeñaron los Wailers en la creación de «Uprising»?
Los Wailers, la banda de acompañamiento de Bob Marley, desempeñaron un papel crucial en la realización de «Uprising». El álbum se grabó en el estudio Tuff Gong de la propia banda en Kingston, Jamaica, y los Wailers aportaron la música y los coros de muchos de los temas del álbum. Su estrecha química musical y su profunda comprensión de la visión de Bob Marley contribuyeron a hacer de «Uprising» una de sus mejores obras.
¿Cómo se compara «Uprising» con los álbumes anteriores de Bob Marley?
«Uprising» supuso un cambio con respecto a los álbumes anteriores de Bob Marley, más arraigados en el reggae y el rocksteady. Este álbum presentaba una gama más diversa de estilos musicales, incluidos elementos de funk, soul e incluso música gospel. El álbum también mostraba el creciente dominio de Bob Marley de la guitarra acústica, que tocaba en muchos de los temas.
¿Qué impacto tuvo la muerte de Bob Marley en el legado de «Uprising»?
La prematura muerte de Bob Marley en 1981 sólo sirvió para cimentar el legado de «Uprising». Desde entonces, el álbum se ha convertido en una de sus obras más célebres, y sus temas de justicia social, amor y unidad siguen resonando en personas de todo el mundo. El mensaje intemporal del álbum y su perdurable popularidad son testimonio de la duradera influencia de Bob Marley en la música y la cultura.
¿Cómo ha influido «Uprising» en la música y la cultura desde su publicación?
«Uprising» ha tenido una profunda influencia en la música y la cultura desde su publicación en 1980. Los temas de justicia social, amor y unidad del álbum han inspirado a innumerables artistas, y su impacto en el reggae y la música popular no puede exagerarse. El álbum sigue siendo una piedra de toque para personas de todo el mundo comprometidas a trabajar por un futuro mejor.